“原谅我这一生不羁放纵爱自由，哪会怕有一天会跌倒，背弃了理想，谁人都可以，哪会怕有一天只你共我”

从南往北过地道的时候，加入了几个观众，大家跟着一起狂欢，歌的名字叫《死了都要爱》，最近好像还蛮流行的。这让我又想起了前几天看扭曲的机器的演出，朋克现在也开始与大伙互动了，场面也让人感动，看来不仅仅是超女，现在是全民互动，是大众的狂欢。

－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－ －－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－年华花样――给张伟

     当我答应张伟写些文字给他和他的画的时候，首先我想到的就是――青春。

     认识他开始，就不曾离开过青春的话题，有一度时间，我的电脑，甚至手机桌面都用了他的那幅《好心情》。其实，在开始接触张伟，接触他的作品的时候，并未有意识的去解读作品中的青春符号，只是那么直接的被打动――没有属于青春的热情与躁动，却异常平静的被这不张扬的青春打动了。

     于是，我将张伟的画作为镜头，再去探究关于青春的命题，我看到的是一种心情，是经历着中国（其实用这样庞大的字眼充满“危险”的）社会变革的这一代（甚至，这个域可以更宽一些，成长经历80、90、00年代的人们）在外部社会急剧变化的状态下，随之而来的好奇、兴奋、迷惘、彷徨却又充满憧憬、想探究未来的急切而复杂的心情。张伟2004年创作的《花样年华》就是一件出色的青春系列作品之一，巧妙的构图使人物形象成为画面大胆的分割，画面的简洁使得女孩形象在头发与画面整体色调的强烈对比中显得格外突出，看似松散的人物关系隐含着情绪上反差，而画面上部，几乎是一块完全平静的空间……巧妙的就是这个留白的空间，似有期待，却又清醒。青春就是这样的一个状态，似乎不清楚却又似乎什么都清楚，时而欣喜，时而忧伤。我们不知道下一步面临的将是什么，却自信而坚定的认为一切都在掌握之中。

     甚至，我单方面的愿意将这个情绪放到我们所处的大时代背景中去，这是一个国家的青春期，我们既都在场，似乎又置身于外，既经历现在，同时又隐喻未来。 张伟的青春系列作品把握的就是这样一种瞬间的状态，紧扣着“地道的时代气息”。在他的作品里，虽然看到的是年轻的面孔，年龄却是模糊的概念，所属的社会阶层是模糊的，而时代却是清晰的，玫瑰花、魔方、可口可乐、肯德基、数码相机、CD光盘和变形金刚……我们不知道画中的年轻人为何而笑，为何而愁，为何而担忧，但这些支离破碎的符号，却迅速将这些情绪植入到我们生存的时代中。瞬间，这些画中人便成了我们，这些或思考、或大笑、或跳跃、或弹奏吉他的年轻人，就构成了这个时代的青春群像，这些瞬间状态为我们展示了一个处于“青春期”的社会在发展变革中的憧憬、期待，夹杂些许疑惑，稍带困惑的复杂心情。我们就带着这样的心态与未来对话，与稍纵即逝的昨天对话，与自己内心深处的青春对话。

     相异于更多的关于反叛、张扬、悸动的青春题材，张伟的青春系列作品则是透着安静与自信，一位朋友这样描述张伟和他的作品:“张伟不断地追求着平衡，生活中的平衡，感情中的平衡，画面中的平衡，色彩中的平衡。在他的画里所展示的青春是有生机、有活力的，但他却从不表现出青春的躁动不安，即使是响亮的色彩与跳跃中的人物组合在一起，都不会让你感到浮躁和张扬，张伟的性格里没有，我想他的画面也不会有。”尽管这些作品有着不同的侧重点，不同的构图方式，但作品中人物所表现出来的真挚、率真与浪漫主义色彩，都深深的透着张伟的个人气质，这个与他生活的城市，与他成长的经历都密切不可分。说实话，我挺羡慕张伟的生活，在广州这样一个平实低调的城市，他可以生活的如此怡然自乐：有个美丽的妻子，聪明的儿子，一间不大不小完全属于自己的画室做自己喜欢的事情，一群儿时成长起来有着共同志趣的同学朋友，每年定不定期的带着一群充满青春气息的学生外出画画写生……这样放松淡定的生活经历决定了他的创作心态，在他的作品中透着平静的力量，正如每次走进广州他那位于loft345角落里的画室，坐在这些可爱的作品中间时，就总能平静的放下那些生活工作劳累的包袱，静静的看看画中的人，说几句话，有时再放一点轻音乐，过上一小段宜人的快乐时光。

     由于存在个人经历的差异，对于张伟心中那个充满理想现实主义的青春之码，于我似乎永远也无法解开，但他却用一种安静的告白方式，给我打开了一扇特别的，面向未来、解读青春的门――青春在路上，年华永远花样。

－－－祝张伟广州个展顺利！